Bibliothèque du CCL

Philosophy of Punk : More Than Noise !

O'Hara, Craig — 2021-05-31T20:12:00Z

O'Hara, Craig. — The Philosophy of Punk : More Than Noise !. —AK Press, 1999. — 172 p.

Why Punk : Background comparisons with previous art movements ; some defining characteristics of punk.

Media Misrepresentations : How television, glossy magazines, and mindless mass media have done their best to defang the beast.

Skinheads : Who they are, where they're from and do they have to do with punk anyway.

Intra-Movement Communication : Fanzines-communcation from the Xerox machine to the underground.

Anarchism : An alternative to existing systems. What it is and why it is embraced by punks all over the world. The failure of "bought and paid for" politicians has ensured a counterculture receptive to the idea that we would be better off without these vampires.

Gender Issues : Sexism, feminism and open homosexuality.

Environmentalism and Ecological Concerns : The ideas and techniques of Earth First, ALF, and others have found a comfortable home in the punk scene.

Straight Edge : A movement that went from being a minor threat to a convervative, conformist no threat.

Léo Malet mauvais sujet : Nestor Burma passe aux aveux

Pérolini, Cédric — 2018-11-17T14:45:00Z

Perolini, Cédric. — Léo Malet mauvais sujet : Nestor Burma passe aux aveux / préf. Patrick Pécherot. — Marseille : L'Atinoir, 2010 [nov.]. — 305 p. ; 19 cm. — (L'Atineur, ISSN 1969-5500).

Contient aussi : « Sur le roman policier » texte inédit de Léo Malet. — Impr. Groupe Horizon (Gémenos). — ISBN 978-2-918112-17-4

"A la façon du décollage, cette technique pré-street-art qu'il inventa et qui consiste, en arrachant des fragments d'affiches urbaines, à faire naître des images surréalistes, un Malet en cache un autre. Référence oblige, leur inventaire est à la Prévert. Malet mistoufle, prolo précaire aux aubes poisseuses, l'errant des jours sans pain. Lointain frangin d'Orwell dans la dèche à Paris et à Londres. […] Le Malet aux mains charbon des Contes doux. Ces fulgurances à l'encre trempée dans les bains d'acide et la graisse à machine. Celui dont la trilogie, noir drapeau, claque comme les brownings des bandits tragiques. […] Le Malet aux cadavres exquis, frère de Lacenaire, dont la poésie perle en goutte de sang sur la noirceur des roses.

Le Malet pirate, Jolly Roger à l'abordage. Le Malet rompol, enfin, pipe aux bec, hors des clous, posant sur le monde le regard désabusé de son double mythique. Nestor Burma. Le privé de choc à qui, depuis belle lurette, on ne la fait plus. […] Tous ces Malet-là n'en sont qu'un.

Ce n'est pas le moindre mérite de Cédric Pérolini que de les avoir réunis dans leur complexité, leurs contradictions, leur richesse, leur rage, leurs aigreurs, leur désespoir. Son mauvais sujet restitue le Malet arlequin au manteau ravaudé."

Extrait de la préface de Patrick Pécherot.

Avec un texte inédit de Léo Malet intitulé « Sur le roman policier ».

Joueur de flûte de Hamelin

Samuilova, Vitalia — 2018-09-22T15:46:00Z

Samuilova, Vitalia. — Le Joueur de flûte de Hamelin. — Toulouse : CMDE, 2017 [nov.]. — 32 p. : ill. ; 17 × 22 cm. — (Dans le ventre de la baleine).

ISBN 979-10-90507-24-1

Une ville prospère est envahie soudainement par des rats, qui n'apportent que misère et désolation. Un homme, joueur de flûte, est chargé de débarrasser la ville des rongeurs. Sa tâche accomplie, il ne reçoit en retour que railleries et dédain.
Les magnifiques gravures de cette version sans paroles du Joueur de flûte de Hamelin sont éloquentes : c'était ailleurs, c'était il y a longtemps ; cela pourrait être ici et maintenant.

Vitalia Samuilova est une jeune artiste plasticienne lituanienne spécialisée dans le théâtre visuel. Le Joueur de ﬂûte de Hamelin est son premier livre.

Fosse commune

LMG, névroplasticienne — 2017-11-14T16:36:00Z

LMG, névroplaticienne. — Fosse commune : 365 épitaphes dessinées au graphite et à la mine de plomb. — Lille : Âmes d'Atala, 2017 [mai]. — 400 p. : ill. ; X cm.

Lisez, parcourez, arpentez ce livre exactement comme bon vous semble. Ce sont les âmes qui vous le disent. Si la bête vous intimide, entamez-le par le registre des exhumations et pénétrez-y par l'entrée qui vous rassure, que ce soit l'âge, le sexe qui-n'est-pas-le-genre, le pays, la ville de naissance, ou le département. Si ce sont les initiales qui ont tendance à vous exciter les pupilles, faites-vous plaisir tout autant. Vous pouvez ainsi commencer par la fin. Ou alors, regardez toutes les images, les unes après les autres dans l'ordre de leur publication qui est aussi l'ordre de leur réalisation. En buvant de l'eau au citron. Ou en respirant du basilic. Parcourez ce livre-fosse seul-e ou à deux, en couple ou en trouple, voire à plein même si c'est moins pratique. Faites-vous plaisir. Oui, comme ça, aussi. Travestissez-vous pour le lire sur votre balcon, dans votre chambre si vous avez la chance d'en avoir une à vous, ou là où vous vous sentez de le faire. Mettez-vous nu-e derrière. Ou juchez-vous dessus dans des poses obscènes. Piochez des images au hasard qui n'en est jamais vraiment un. Et tentez à présent la patience. Une par jour. Comme un calendrier de l'avant. Vous tiendrez une année et on ne vous dévoile pas la fin. Recommencez. Autrement. Ou passez à autre chose. Comme le suggère partout et tout le temps ce livre. Procédez par séries, par décades, par sept ou par cinq. Puis tentez des combinaisons plus complexes, associées à des respirations, avec des temps d'apnée. Regardez chaque image à l'endroit. Puis à l'envers. Fixez-en une pendant trois minutes. Fermez-les yeux et tentez de tenir mentalement l'image en tête pendant quelques secondes, puis une, puis deux, puis cinq minutes sans la déformer, la modifier ou penser à autre chose. Écrivez pour chaque image un texte que vous inventez, ou essayez de retrouver celui qui manque. Associez-lui une couleur. Un goût, une sensation, un souvenir, une personne. Faites des listes de mots associés. Petit bac. Pincez-vous. Grattez-vous. Caressez-vous le-la-les en le feuilletant. Vivez en sentant son poids sur votre ventre ou partout ailleurs. Goinfrez-vous. Ne vous appesantissez que sur les images qui ne vous parlent pas, jusqu'à ce qu'elles hurlent. Rapportez-les à vous. A une personne que vous aimez. A une personne que vous détestez. Dénichez celles que vous ne croyez par encore connaître. Faites remonter les séries. Classez-les par genre qui-n'est-pas-(que)-le-sexe. Jouez au memory, au jeu des 7 familles, ou au pictionnary si vous n'avez rien compris. Inventez plein d'autres jeux, jusqu'aux plus dangereux. Inventez vos règles, vos grilles de lecture. Repoussez la mort à chaque seconde. Essayez de pleurer sur chacune de ces images. Puis regardez-les à présent en vous forçant à rire. Critiquez-les. Raillez-les. Moquez-vous franchement. Ne vous laissez pas faire. Établissez des correspondances et des généalogies. Entendez vos morts. Tissez des fils, creusez des tunnels, construisez des passerelles entre les différents dessins. Faites-en votre roman. Le plan d'issue ou le plan d'attaque. Lisez-les comme un journal intime. Débusquez les obsessions, les inhibitions, les fantasmes, les névroses qui affleurent. Essayez de jouir en observant ces dessins d'une manière chaque fois différente. Buvez ce qui vous fera plaisir. Associez-y un souvenir. Une drogue. Inventez des images à votre tour. Vos propres images, qui ne sont jamais seulement les vôtres, comme celles que vous regardez ne sont jamais complètement celles de LMG. Ne leur obéissez jamais. Servez-vous de ce livre comme d'un plateau, d'un poids, d'une cale, d'une arme. Allez faire un footing en l'emportant dans un sac. Brisez une vitrine avec. Faites sécher des plantes en dessous. Parlez-en. Planquez-y des choses inutiles. Comme des lettres d'excuse, des lettres d'amour, des lettres de menace ou vos dernières volontés. Cachez-y des documents secrets et mystérieux, mais que vous aimeriez qu'on découvre et qui provoqueraient des catastrophes ou des joies immenses. Refermez ce livre. Lancez le sur la police. Encore. Ou offrez-le. Revendez-le. Au poids. Puis oubliez-le. Vivez plutôt.

La vie est tout. La mort n'est rien.

Do It Yourself ! Autodétermination et culture punk

Hein, Fabien — 2016-05-28T16:06:00Z

Hein, Fabien. — Do It Yourself ! Autodétermination et culture punk. — Le Passager clandestin, 2012. — 158 p.

En décembre 1976, le fanzine britannique Sideburns publie une illustration sous forme de tablatures présentant trois accords auxquels sont adjointes les explications suivantes : « Voici un accord, en voici un autre, en voilà un troisième, maintenant monte ton propre groupe ». Plus que « No Future », c'est l'expression « Do It Yourself » qui s'impose alors comme le mot d'ordre du mouvement punk. Mais, d'avantage qu'un slogan, cette formule désigne un régime d'action propre.

De manière paradoxale, Fabien Hein montre en effet comment la culture punk, loin de se réduire au nihilisme et à la marginalité, se définit avant tout par l'action et l'autodétermination. Le « Do It Yourself » est ainsi le moyen par lequel cette mouvance culturelle renforce sa capacité d'action, s'émancipe et, partant, crée son propre modèle économique. Véritable invitation à l'action, cette sociologie historique décrit la possibilité d'un devenir culturel indépendant des systèmes productifs dominants.Cet ouvrage propose d'en mesurer les impacts concrets en examinant les parcours d'un certain nombre d'acteurs majeurs de la scène punk rock : des artistes (Buzzcocks, Crass, Fugazi…), des fanzines (Sniffin' Glue, Sideburn, Profane Existence…) et des labels (Rough Trade, Crass Records, Dischord Records…) devenus de véritables modèles pour l'action.

De manière originale, dans une langue nerveuse et rythmée, Fabien Hein met en lumière une acception de la notion d'entreprise, qui d'instrument de domination des classes populaires devient un modèle de conduite reposant, pour l'essentiel, sur l'inventivité des acteurs et surtout, sur leur détermination à créer.

Posters graphzine

Foolmoon, Albert — 2016-03-05T16:45:00Z

Foolmoon, Albert. — Posters graphzine. — Lille : auteur : Lézard Actif, 2015. — 36 p. : ill. ; 21 cm.

Couv. sérigraphiée à l'Atelier Sabordage, tirée à 100 ex.. — Les 32 affiches de ce graphzine ont été dessinées par Albert Foolmoon d'octobre 2011 à novembre 2015 pour La Malterie, Métalu, Le Centre Culturel Libertaire, Le Water Moulin, le Ici Bar, The Know, Le Nouveau Casino, Hinterland et la Bufflerie.

Art&Anarchie (2)

Collectif — 2016-01-12T17:50:00Z

Fédération anarchiste. Groupe John-Cage (éd.). — Art et anarchie (2) / collectif ; ill. Daniel Daligand, Julien Blaine, Bruno Chiarlone, Ryosuke Cohen, Tymkiv, Miquel Jimenez, Chari de Goyeneche, Claude Massé, André Robèr, Raharimanana, Céline Richard, Charles Pennequin, Alecska, Serse Luigetti, Joëlle Frémiot, Rémy Pénard. — Ille-sur-Têt : K'A, 2011 [déc.]. — 239 p. : ill. ; 21 cm.

Suite de Art et anarchie : actes du colloque « Les Dix ans de Radio libertaire », Paris, mai 1991 (Via Valeriano, 1993). — ISBN 978-2-910791-89-6

À l'automne 2010, paraissait Art et anarchie : acte 1. L'Acte 2 prévu pour 2012 a été réalisé avec un an d'avance en raison du grand nombre de contributions. Encore une fois, il ne s'agit pas d'un ouvrage exhaustif sur la question mais d'une compilation d'instantanés aux entrées multiples et non sectaires. Il réunit des textes historiques et des interventions d'artistes et d'auteurs. Cette publication est le fruit du travail du groupe John Cage de la Fédération anarchiste dont le but militant est de mettre en lumière les passerelles entre art et anarchie.

Retour dans le passé pour commencer. Felip Equy et Maryvonne Nicola proposent un portrait du chansonnier et poète beauceron Gaston Couté. Patricio Salcedo aborde un sujet qui a souvent déclenché la polémique dans nos milieux : les rapports entre la franc-maçonnerie et l'anarchisme. Daniel Daligand fait un petit historique du mail-art et de l'art postal : échange de lettres entre artistes dans le but d'organiser des expositions, envois postaux transformés en objets artistiques. Pietro Ferrua se souvient du passage du musicien John Cage au Brésil pendant les années de dictature. Andrea D'Urso dresse le portrait d'un surréaliste anarchiste, Vincent Bounoure (1928-1996) qui fait partie de ceux qui ont décidé de continuer l'aventure surréaliste après la mort d'André Breton en 1966.

Les œuvres d'artistes contemporains sont analysées : Chari de Goyeneche par Lewis Barnay, Claude Massé par Didier Manyach et Floréal Peleato, André Robèr et Julien Blaine par Daniel Van de Velde, la photographe Alecska par Laurent Nicolas. Le collectif de création Un Nous parle de ses interventions. Outre les œuvres de ces artistes, on verra aussi les peintures de Joël Frémiot (c'est l'une d'elles qui illustre la couverture du livre), l'art du tampon et les Stampoem de Rémy Pénard ainsi que des poésies visuelles de Serse Luigetti.

Du côté de la littérature, on pourra lire la poésie de Julien Blaine, celles de Sébastien Lespinasse, Charles Pennequin, Charles Dreyfus-Pechkoff et Jeanne Poitevin, des poèmes et des collages de Didier Manyach (avec un hommage à Helios Gomez « gitan, poète, peintre, anarchiste »). Au sommaire également des extraits d'un roman-brouillon de l'écrivain et poète malgache Raharimanana, une nouvelle de Cathy Ytak qui parle de la traduction, une activité qu'elle connaît bien, et un texte d'Yvon Josse rempli de « oui » et de « non ». Michel Debray met en scène Louis-Ferdinand Céline. Par ailleurs Étienne Brunet se pose des questions sur les ordinateurs et Jean-Louis Costes nous parle de l'art anarchique.

Contient : « Gaston Couté » (texte paru dans Soleil noir n° 6, sept. 1991 / Felip Equy, Maryvonne Nicola Equy. « Anarchie-Fran-maçonnerie même combat » / Patricio Salcedo. « Mail-art, art postel » / Daniel Daligand. Poèmes / Sébastien Lespinasse. Poème et illustration / Julien Blaine. « John Cage, anarchiste fiché au Brésil dans les années soixante » / Pietro Ferrua. « Prière de : circonstance à la chambre de Louise Michel » / Frédérique Guétat-Liviani (texte et ill.). « Chari [de] Goyeneche » / Lewis Barnay ; ill. Chari de Goyeneche. « De Siegmaringen à la roche de Solutré, Louis Ferdiand Céline » / Michel Debray. « Surréalisme et anarchisme : situation de Vincent Bounoure, 1928-1996 » / Andrea D'Urso. « Écorces et cendres : Claude Massé » / Didier Manyach ; ill. Claude Massé. « Les mots sculptés de Claude Massé » / Floréal Peleato. « Les hyperliens qui détachent ! » / Étienne Brunet. Poèmes (dont « Hommage à Helios Gomez : gitan, poète, peintre, anarchiste ») et illustrations / Didier Manyach. « Le neuvième jour » ; « 1 - Complexité—dissolution ; 2 - Avignon-scène » ; « Balie, il s'appelle Blaine » / Daniel Van De Velde. « Revenir : extraits, roman-brouillon » / Raharimanana, texte et ill. Poème et illustrations / Charles Pennequin. « Alecska » / Laurent Nicolas. Poème / Charles Dreyfyu-Pechkoff. Illustration / Serse Luigetti. « Un nous » (Antonio Gallego, Jose Maria Gonzalez, Roberto Martinez, Patrick Pinon…). « La mort sous les mots » / Cathy Ytak. Poème / Jeanne Poitevin. Illustrations / Joëlle Frémiot. « Injonction paradoxale » / Yvon Josse. Illustrations / Rémy Pénard. « L'art anarchique » / Jean-Louis Costes.

Quand l'art investit la ville

Lyle, Erick — 2015-09-08T17:15:00Z

Lyle, Erick. — Quand l'art investit la ville / trad. de l'anglais (États-Unis) par Julien Besse et Gaël Dauvillier ; ill. Mike Taylor. — Toulouse : CMDE (Collectif des métiers de l'édition), 2015 [févr.]. — 64 p. ; 22 cm. — (Les réveilleurs de la nuit ).

ISBN 979-10-90507-13-5

Chaque année, les amateurs d'art contemporain se retrouvent à Miami à l'occasion de la plus prestigieuse foire au monde, Art Basel. Cette ville connaît alors une débauche d'art, d'argent et de célébrités au nez et à la barbe d'une population parmi les plus pauvres des États-Unis.

Erick Lyle, dans une enquête aux accents gonzo, décrit l'envers d'une ville lors de ce déballage obscène du marché de l'art contemporain. Il démontre qu'Art Basel n'est qu'un prétexte à la spéculation immobilière et accélère le processus de gentrification. Cette nouvelle colonisation urbaine n'est pas sans rappeler que la conquête des quartiers populaires s'appuie sur la complicité des artistes qui, quoi qu'il arrive, transforment la réalité en une vaste « performance ».

Crustine et Grindella

Cloots Florian et Konture, Mattt — 2015-02-10T16:23:24Z

V - CRU

- Catalogue / V — Art : théorie, littérature : bande dessinée

Le Caractère fétiche dans la musique

Adorno, Theodor Wiesengrund — 2014-11-04T16:48:45Z

Allia, août 2001, 96 p.

“L'ensemble de la vie musicale contemporaine est dominé par la forme de la marchandise : les derniers vestiges précapitalistes ont disparu. La musique, à laquelle on accorde avec générosité tous les attributs des choses éthérées et sublimes, sert essentiellement à la publicité des marchandises que l'on doit précisément acquérir pour pouvoir écouter de la musique.”

Malgré sa relative brièveté, Sur le caractère fétiche de la musique et la régression de l'écoute est l'un des textes d'Adorno auquel son auteur attachait le plus d'importance. Toutes ses thèses sur le processus moderne qui fait de l'art une simple marchandise se trouvent contenues ici, appliquées à la musique, domaine auquel il était particulièrement attaché. Un texte dérangeant, parfois provocateur, au croisement de la philosophie, la sociologie et la musicologie.

Traduit de l'allemand par Christophe David.

10 ans d'action artistique avec la revue Cassandre

Cassandre — 2013-02-10T15:33:56Z

V - CAS

- Catalogue / V — Art : théorie, culture, presse : histoire

Éloge des jardins anarchiques

Bruno Montpied — 2013-02-06T15:18:54Z

Montpied, Bruno. — Éloge des jardins anarchiques / B. Monpied, préf. R. Ricordeau. Les Bricoleurs de Paradis [film] / Rémy Ricordeau. — Montreuil : Insomniaque, 2011 [avr.]. — 220 p. : ill. ; 24 cm + 1 DVD.

Index. Bibliogr. — ISBN 978-2-915694-48-2.

Art ou créativité ? Derrière cette activité de loisir – souvent menée dans la plus grande discrétion et ne cherchant généralement pas une reconnaissance publique – se profile un autre usage de l'art qui remet en question les pratiques culturelles dominantes. Plus de 250 photos et un DVD montrent les oeuvres de ces inspirés qui n'ont d'autre prétention que de s'accomplir eux-mêmes en donnant forme à leurs rêves.

Éloge des jardins anarchiques

Le ciment des rêves

Des inspirés qui expirent

Chez Momo le survivant

Charles Billy et le jardin des pierres d'or

Le jardin aux énigmes de Martial Besse, dit "Franck" pour les dames

Les cabanes du meunier Debord

Formes pures de l'émerveillement

La dynastie des Montégudet

Joseph Donadello : "Ralenti regarde moi"

"Bienvenue à mon rêve" : Yvette et Pierre Darcel

Bohdan Litnianski, un palais de ruine prolétaire

Émile Taugourdeau danse encore dans les ronces

Monsieur Pailloux est très mobile

Plusieurs environnement visités lors du tournage du film Bricoleurs de paradis (Je gazouillis des éléphants))

Les jardins de l'art immédiat

Histoire du surréalisme

Nadeau, Maurice — 2007-11-09T23:00:00Z

V - 2

- Catalogue / V — Art : théorie, art : courants : surréalisme

Surréalisme et anarchie

Pierre, J. — 2007-11-09T23:00:00Z

V - 3

- Catalogue / V — Art : théorie, anarchisme, art : courants : surréalisme

Voie libertaire

Ragon, Michel — 2007-11-09T23:00:00Z

V - 5

- Catalogue / V — Art : théorie, doctrine

Art et anarchie : actes du colloque

2007-11-09T23:00:00Z

V - 6

- Catalogue / V — Art : théorie

Culture libertaire : actes du colloque de Grenoble, mars 1996

2007-11-09T23:00:00Z

La Culture libertaire : actes du colloque de Grenoble, mars 1996 . - Lyon : Atelier de création libertaire, 1997. - 466 p.

ISBN 2-905691-48-4.

Contient :

La Culture libertaire ? Non merci ! / Thomas Ibañez.

L'Anarchisme en mutation / Ronald Creagh. Transformation sociale et transformation culturelle / los Arenalejos.

Christiana : vingt-cinq ans de culture quasi libertaire / Jean-Manuel Traimond.

Une Éducation libertaire / Gerda Fellay.

La Maison anarchiste / Colin Ward.

L'Anarchisme et le droit : recherches / Philippe Garnier.

William et moi : individualisme et liberté, « Illusions nécessaires » ? / Alain Thévenet.

Le Fondamentalisme scientifique / Emmanuel Lizcano. Foucault et l'anarchie / Salvo Vaccaro.

Y a-t-il encore une présence du proudhonisme ? / Pierre Ansart.

Subjectivités anarchistes et subjectivité moderne / Daniel Colson.

Anarchisme et culture prolétaire en Argentine dans les années 1950 / Eduardo Colombo.

L'Anarchisme après le chute du mur de Berlin / Rudolf De Jong.

L'Anarchisme entre ethos et projet / Pietro Adamo.

La Révolution anarchiste est-elle déjà en acte ? / Peter Schrembs.

La Culture anarchiste et le monde des valeurs / Daniel Grinberg.

Culture anarchiste et culture orientale / Philippe Pelletier.

Chansons et identité libertaire : de l'anarchisme historique à l'anarchisme « rêvé » / Gaetano Manfredonia.

Art et contestation / Jean-Olivier Majastre.

Imagination et révolte / Marie-Dominique Massoni.

Le Living Theatre et la culture libertaire / Cristina Valenti.

« Chargez ! » : la caricature dans l'optique d'une stratégie et d'une culture libertaires / Patrice Terrone.

Mouvement anarchiste et mouvance libertaire : mariage ou union libre ?, l'expérience italienne de la coopérative Editrice A / Rossella Di Leo.

Regards sur l'édition libertaire en France / René Bianco.

Les Éditions libertaires en Pologne / Anna Niedzwiecka.

Illuminer la Terre : la psycho-démocratie de Mina Loy / Camille Martin.

Les Amants passionnés de la culture de soi-même / Roger Dadoun.

Qu'est-ce qu'une culture libertaire ? comment se transmet-elle ? / Claire Auzias.

L'Anarchisme, une denrée pour les classes cultivées ? : les libertaires aujourd'hui / Mimmo Pucciarelli.

Vers une culture de la nature : les racines d'un imaginaire écologique libérateur / John p. Clark.

La Culture libertaire n'appartient-elle qu'au nord ? / Roland Breton.

Par l'amitié / Edson Passetti.

Musiques d'aujourd'hui : actualité en 26 propos

2007-11-09T23:00:00Z

V - 10

- Catalogue / V — Art : théorie, art : musique

50 ans de réflexion et d'action en art comptemporain

Centre Noroit — 2001-03-23T23:00:00Z

V - NOR

- Catalogue / V — Art : théorie

Bande à Charlie

Egen, J. — 2001-03-23T23:00:00Z

V - 9

- Catalogue / V — Art : théorie